balet narodowy hiszpanii afanador teneryfa 2026

Powrót Baletu Narodowego Hiszpanii po 16 latach. Afanador na Teneryfie

Wielki powrót po 16 latach

Auditorio de Tenerife rozpoczęło sprzedaż biletów na dwa wyjątkowe pokazy Baletu Narodowego Hiszpanii (BNE), który zaprezentuje swoje nagrodzone dzieło „Afanador”. Spektakle odbędą się 5 września o godzinie 19:30 oraz 6 września o godzinie 18:00 w Sali Symfonicznej, wyznaczając tym samym początek nowego sezonu w tej prestiżowej instytucji kulturalnej. Szczegóły wydarzenia przedstawili radny ds. kultury José Carlos Acha oraz dyrektor artystyczny Auditorio de Tenerife, José Luis Rivero.

Jak podkreślił Acha, to ogromna przyjemność rozpocząć sezon 2026/2027 tak wielkim spektaklem, który ma na swoim koncie aż dziewięć nagród. Co więcej, jest to powrót BNE na scenę Auditorio de Tenerife po szesnastu latach przerwy. Ostatni raz artyści wystąpili w tej samej Sali Symfonicznej z przedstawieniem „El café de las chinitas”.

Spektakl z fotograficzną duszą

José Carlos Acha zwrócił uwagę na bardzo przystępne ceny biletów: bilet normalny kosztuje 15 euro, a dla osób poniżej 30. roku życia jedynie 5 euro. Radny zdradził również, że spektakl jest inspirowany dwoma fotograficznymi albumami Ruvena Afanadora (urodzonego w 1959 roku w Kolumbii), który jest wielkim pasjonatem flamenco. Widzów czeka zatem efemeryczne, taneczne przeżycie oraz plastyczny spektakl najwyższej klasy z 39 tancerzami na scenie.

José Luis Rivero dodał, że Auditorio de Tenerife od samego początku stawia na taniec jako sceniczną narrację i jak co roku otwiera nim sezon. „To jedna z najważniejszych kompozycji choreograficznych powstałych w Hiszpanii i spektakl Baletu Narodowego o największej międzynarodowej renomie” – skomentował Rivero, szczególnie dziękując Rubénowi Olmo, dyrektorowi BNE, za umożliwienie przyjazdu tego widowiska na Wyspy Kanaryjskie. Podkreślił, że złożoność techniczna dzieła stawia Auditorio de Tenerife w gronie scen zdolnych do przyjęcia tak wyrafinowanych produkcji.

Rivero zwrócił także uwagę na ekspresjonistyczny charakter choreografii, która dąży do wywołania obrazów zapadających w pamięć, odsłaniając przed publicznością swą złożoność techniczną wprost na scenie.

Surrealistyczne spojrzenie na flamenco

Marcos Morau, dyrektor artystyczny spektaklu, przyznaje, że „Afanador” narodził się z inspiracji książkami „Ángel gitano” i „Mil besos” oraz sesjami fotograficznymi Ruvena Afanadora. Zdaniem choreografa, kolumbijski fotograf patrzy na flamenco przez pryzmat snu, pożądania i pamięci, co nadaje mu surrealistyczny wydźwięk. Morau dostrzega w tym podobieństwo do własnej drogi artystycznej, którą rozwijał na czele kompanii La Veronal. Z kolei Roberto Fratini, dramaturg przedstawienia, zaznacza, że celem spektaklu jest oddanie tego wyjątkowego spojrzenia, jakie Afanador kieruje na swoich modeli.

Dziewięć nagród i przełom w historii baletu

Z dziewięcioma nagrodami zdobytymi w latach 2024 i 2025, „Afanador” stał się współczesnym punktem odniesienia dla hiszpańskiego tańca i bez wątpienia wyznaczył nowy rozdział w dziejach Baletu Narodowego Hiszpanii. W 2024 roku spektakl zdobył Nagrodę Godot za Najlepszą choreografię tańca hiszpańskiego i flamenco dla Marca Morau, Shaya Partusha, Jona Lópeza i Miguela Ángela Corbacho, a także Nagrodę Krytyków Sztuk Scenicznych Katalonii w tej samej kategorii.

Rok 2025 okazał się jeszcze bardziej spektakularny. Podczas gali Nagród Max „Afanador” zdobył aż pięć statuetek: za Najlepszy spektakl taneczny, Najlepszą reżyserię (Marcos Morau), Najlepszy projekt oświetlenia (Bernat Jansá), Najlepszy projekt kostiumów (Silvia Delagneau) oraz Najlepszą kompozycję muzyczną dla przedstawienia scenicznego (Juan Cristóbal Saavedra, Enrique Bermúdez, Jonathan Bermúdez, Gabriel Georgio González i Roberto Vozmediano). Kolejne dwa laury – za Najlepszy spektakl taneczny i Najlepszą choreografię – przyznała Akademia Sztuk Scenicznych Hiszpanii w ramach Nagród Talía.

Balet Narodowy Hiszpanii – strażnik tradycji i ambasador nowoczesności

Balet Narodowy Hiszpanii, kierowany od września 2019 roku przez Rubéna Olmo, jest czołową państwową kompanią tańca hiszpańskiego. Powstał w 1978 roku pod nazwą Ballet Nacional Español, a jego pierwszym dyrektorem był Antonio Gades. Dziś BNE działa w ramach Instytutu Sztuk Scenicznych i Muzyki (INAEM), podlegającego hiszpańskiemu Ministerstwu Kultury i Sportu.

Misją zespołu jest ochrona, popularyzacja i przekazywanie bogatego dziedzictwa choreograficznego Hiszpanii w jego całej stylistycznej różnorodności – od form akademickich i stylizowanych, przez folklor i taniec bolero, aż po flamenco. Równocześnie BNE nieustannie pracuje nad pozyskiwaniem nowej publiczności i umacnianiem swojej pozycji na arenie krajowej i międzynarodowej, ciesząc się pełną autonomią artystyczną.

Obecny plan strategiczny zakłada łączenie nowatorskich produkcji z pielęgnacją tradycyjnego repertuaru. W tym celu BNE uruchomił nowy nurt twórczy otwarty na awangardę, zapraszając do współpracy międzynarodowych choreografów i młodych artystów. Aby dotrzeć do jak najszerszej widowni, kompania stawia na mobilność, przeplatając duże spektakle kameralnymi produkcjami, oraz promuje zrównoważone zarządzanie finansami poprzez współpracę z instytucjami publicznymi i prywatnymi.

Bilety i informacje praktyczne

Bilety w cenie 15 euro (5 euro dla osób poniżej 30. roku życia) można nabyć na stronie internetowej www.auditoriodetenerife.com, w kasie biletowej czynnej od poniedziałku do piątku w godzinach 10:00–17:00 oraz w soboty od 10:00 do 14:00, a także telefonicznie pod numerem 902 317 327 w tych samych godzinach. Dostępne są również zniżki dla studentów, osób bezrobotnych oraz rodzin wielodzietnych.

Źródło

Przewijanie do góry
Share via
Copy link